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| Vista general de la muestra |
Luego de que la Universidad de las Artes haya absorbido al Instituto Tecnológico de Artes del Ecuador -ITAE- y tras varios años de estudios, su segunda cohorte de graduados realiza su exposición de terminación de carrera.
"Dimensiones Oscilantes" (Sobre el margen del espectro) reúne 29 artista cuyas obras seleccionadas formaron parte de sus proyectos expositivos individuales de graduación donde el montaje de las mismas fue según el contexto o sentido con el que cada uno trabajó en sus tesis de licenciatura. Para esta Exposición Lupe Álvarez y Jorge Aycart, lograron armar un discurso curatorial inteligentemente dispuesto, de manera que las obras no pierdan la esencia que cada autor implantó en su trabajo, aún compartiendo un espacio común y bajo un concepto nuevo.
El contenido y la temática de las obras obedecen a intereses, preocupaciones, reflexiones y modos de visibilizar problemáticas relacionadas a su entorno personal, social y comunitario. Algunos de ellos con investigaciones que surgieron años atrás como partes de proyectos y ejercicios mientras cursaban los primeros niveles de estudios en el ITAE y posteriormente en las aulas de la UArtes. Ideas que a medida del tiempo fueron tomando fuerza y forma adentrándose en sus inquietudes, agregando información y puliendo la practicidad artística.
La memoria, el archivo, los objetos, los recuerdos, los sueños, el espacio, el lenguaje, la tecnología, el género, la violencia, la ausencia, lo absurdo, el inconsciente, los conflictos personales, la tensión, el consumismo, la naturaleza, el ecosistema, la sexualidad, entre algunos son el leit movit para la creación de las propuestas de estos jóvenes artistas que trabajan bajo códigos, imágenes y simbologías cargados de significados diversos según el discurso visual que cada uno le otorga a su obras.
Aquí se muestran fragmentos que se juntan para entablar dialogos y discursos, de manera que la lectura, los sentidos y las interpretaciones generan interés, curiosidad, extrañeza, incertidumbre, placer o incluso distanciamientos en los espectadores.
Artistas emergente, unos sin experiencia en el medio artístico local del arte contemporáneo, otros recién incursionando en el circuito y unos cuantos con premios, becas artísticas y exposiciones dentro y fuera del país, se unen para mostrar su talento y capacidad creativa con un fuerte peso de pensamiento critico y con mensajes que nos llevan a la reflexión y también a la curiosidad por saber más sobre la contemporaneidad del arte.
Un extracto del texto curatorial que creo resume las vicisitudes por las que seguramente pasaron algunos de ellos en su caminar de una carrera en arte, en medio de la incomprensión de sus familias, pensando en un futuro incierto y sin políticas cultura artística apropiadas donde el estado en lugar de reforzar el presupuesto para el desarrollo cultural cada vez va eliminando partidas presupuestarias por considerarlas no prioritarias. Artistas que deben aprender a vivir y trabajar en una sociedad que adolece de no poseer un mercado de arte ni cultura coleccionista y donde la informalidad del medio artístico precariza aún más la profesión del ser artista.
Guadalupe Alvarez dice:
" Pero eso si, todas estas propuestas, en sus variables y diferencias alumbran ese status de emergente, frágil y muchas veces precarizado que tiene la joven producción de arte que se cuece en nuestras aulas universitarias. Los creadores y creadoras en ciernes han crecido en un medio artístico que debe pulir iniciativas personales más que confiar en apoyos institucionales que respalden desafíos metodológicos. Están preparados para muchas batallas y listos para asumir retos de la sobrevivencia. Quizás sea por eso que tienen una vocación colaborativa nata. Representan los forcejeos con nuevas formas de existencia de la figura de artista y se apuntan a ese modelo moldeable que debe agenciarse con otras formas expandidas (sustentables) de producir arte. "
Los artistas expositores fueron: Angelo Avilés, Alex Martínez, Alfredo Castillo, Cinthia Vargas, Chay Velasco, Daniel Tovar, Daya Ortiz, Ericka Olivares, Fabio Bajaña, Jacqueline Reyes, Juan Carlos Castro, Joshua Jurado, Kenia Carbo, Irina García, Marco Morocho, Marlon Avelino, Miguel medina, Mónica López, Ninoska Arteaga, Pamela Quizphe, Pedro Gonzalez, Pedro Sanchez, Roger Pincay, Ruth Cruz, Sandy Sanchez, Silvia Quezada, Stalin Pincay, Jimmy Lara, Wendy Alvarado, Zoila Arroyo y Teodoro Veloz.
(La obra de Wendy Alvarado, cuya tesis versaba sobre Luisa López, la ultima tejedora de telar vertical en Santa Elena no pudo ser expuesta por falta de espacio. Las obras de Rosa Ávila, Tyron Luna, Alexa Brito y Leo Moyano por razones personales tampoco pudieron presentar sus trabajos en esta exposición colectiva).
A continuación el registro de algunas de las obras expuestas:
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Vista panorámica. Centro: Apropiaciones/expropiaciones de Silvia Quezada. Al costado: Autorretrato 1 de Jacqueline Reyes En el piso : Seobre soembra VHS de Kenia Carbo Fondo Der. Calma de Zoila Arroyo |
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